声乐基础(钢琴七个大调音阶图)
演唱声乐时，呼吸会起到决定性的作用，所以练习呼吸尤为重要。本文总结了练习的方法，希望大家看完之后能提高自己的声乐水平。
我们在日常生活中使用自然呼吸，这是潜意识的，吸气很少很浅，不需要控制呼气。一次呼吸只需要三秒左右，所以不能用来唱歌。歌唱呼吸是一种深腹式呼吸法，即把气息吸到腰部周围，然后用呼气肌和吸气肌寻找发力的支点。一次呼吸往往持续十几秒钟，歌唱强度和节奏的变化取决于呼吸肌灵活有力的运动。唱歌时始终保持这种状态，声音完全由气息控制，也就是人们所说的“声音是由空气传播的”。
1.吸气
想象自己在一个美丽的花园里，深深地嗅着花的异香。好了，这就是唱歌的气息，让你可以深深地吸气。用鼻子和嘴同时自然吸气。尽量平稳、轻盈、柔软、不勉强、不僵硬，深呼吸，不要在胸部和心脏。吸入后，应像打喷嚏前一样短时间保持，体验腰部周围膨胀和肿胀的感觉。找到这种感觉才是唱歌的关键。
2.呼气
呼气的方式是利用横膈膜的力量，保持腰腹扩张的感觉。想象自己手里拿着一大瓶香油，倒入另一个小瓶，小心地屏住呼吸，均匀而缓慢地呼气。你可以准备一张10平方大小的纸，隔着4-6厘米的距离放在墙上。吸入后，保留，然后用嘴吹，防止掉落到地上。半分钟以上就合格了。你也可以用燃烧的蜡烛代替它，让火焰发出“u”的声音。正确的呼吸是火焰不会熄灭。时间越长越好。
3.如何训练横膈膜强度
横膈膜强度对于保持气息和声音强度很重要。
传统训练方法如下：
1.数数字：深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。
2.吹灰：深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢二快，体会横膈膜的力量。
3.多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
吉他弹唱，顾名思义就是“弹”和“唱”的结合。如果你已经掌握了各种简单或困难的伴奏，却不能张嘴唱歌，那么你只学会了吉他弹奏和唱歌的一半。我们已经介绍了歌唱所必需的科学发声方法——如何正确呼吸和共鸣。希望你得到切实可行的方法，而不是一大堆空洞的理论。“好嗓子是可以培养的”。这个你要坚信！很多朋友总觉得自己嗓子不好，不适合唱歌。这种自嘲的观点不值得采纳。林志炫，前尤克李林的主唱，一定很羡慕你那优雅而激动人心的高音。但是当他开始唱歌的时候，别人都嘲笑他音色不好，唱功不好。通过刻苦练习，他有了一副全新的嗓音。喜欢弹吉他唱歌的朋友一定要以他为榜样！
有了科学的发声方法，是否就意味着能唱好通俗歌曲呢?答案是不一定!通俗歌曲十分讲究“情”，“字”，“声”的配合。“声”当然指的是好的声音;“字”指的是正确的吐词，规范的咬字;“情”就是要唱出感情—悲伤或喜悦，失意或甜蜜，都要从你的歌声中得以表达。这就是人们平常说的“把味道唱出来”，当然也是现在要跟你一块儿探讨的“通俗歌曲的韵味”。
1.颤音
颤音利用气息和喉结的配合，使声音有波动起伏的感觉。这是抒情歌曲中最常用的手法之一。颤音有很多种。 比如周华健的颤音幅度适中，不要太大也不要太小；齐秦爱用小颤音；邓丽君和张学友以其巨大的震动而闻名；日本歌曲的特点是“先直后颤”，即唱直音再抖，幅度由小到大，频率由慢到快，需要功夫。很多朋友不知道这个技能，不要气馁，完全可以练出来。关键是呼吸要和喉头协调，千万不要用喉头发出类似羊的小颤抖声。
2.气声
发生时，如果气体先于声音出来，气多声少，就会发出气声。让唱歌更加温柔迷人。邓丽君的《在水一方》第一段和林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的声乐演唱方法。
3.哭腔
哭是目前流行歌曲演唱中最流行的手法之一。是在喉咙里重新呼吸，突然加大呼吸产生的爆发力，发出类似疼痛的声音。张学友和周华健就是哭的代表。哭的好可以增加歌曲的感染力。
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